În anul 1934, renumitul Teatru Kirov din Leningrad i-a încredințat compozitorului Serghei Prokofiev misiunea de a crea un balet inspirat de o lucrare a lui William Shakespeare. Prokofiev, deja fascinat de povestea lui Romeo și Julieta, a sugerat acest subiect, dar propunerea sa a fost respinsă. Viziunea sa artistică s-a concretizat însă mai târziu, printr-o colaborare cu Teatrul Bolșoi din Moscova.
Baletul „Romeo și Julieta” ne oferă o poveste emoționantă, transpusă în muzică. Un exemplu elocvent este introducerea din actul al treilea, un preludiu ce prefigurează deznodământul tragic al dramei. Asemănător unei uverturi de operă, Prokofiev ne sugerează, printr-un acord deschis puternic și disonant, că destinul celor doi tineri va fi unul sumbru.
Narativul baletului se centrează pe povestea a doi adolescenți din Verona, Romeo și Julieta, care se întâlnesc întâmplător și se îndrăgostesc profund. Din păcate, familia Julietei are deja planuri de căsătorie pentru ea, iar cele două familii, Montague și Capulet, sunt într-o rivalitate de lungă durată. Cu toate acestea, dragostea lor este imposibil de stăpânit. Cei doi decid să se căsătorească în secret, dar soarta le rezervă o întorsătură neașteptată. Moartea unuia dintre cei mai buni prieteni ai lui Romeo, provocată de verișorul Julietei, duce la o răzbunare tragică. Așadar, Romeo este forțat să părăsească Verona, iar Julieta, disperată, apelează la părintele Lorenzo pentru ajutor. Acesta concepe un plan prin care Julieta va lua un elixir ce o va face să pară moartă, cu scopul de a se reuni cu Romeo. Din păcate, mesajul care îi explică planul lui Romeo ajunge prea târziu. Crezând că Julieta este moartă, Romeo se sinucide cu o otravă, iar la trezirea Julietei, aceasta își ia viața și ea, alegând să-l urmeze pe Romeo în eternitate.
În această producție remarcabilă, coregraful Renato Zanella aduce o dramaturgie puternică, îmbinând luxul și violența, pământescul și frumusețea. El reinterpretează cu măiestrie pasiunea dramei lui Shakespeare, oferind o versiune în care „băiețelul devine bărbat” în fața unei Julietei pasionale, care, pe cale să iasă din copilărie, pășește tragic în maturitate. Această iubire, imposibil de exprimat în lumina zilei din cauza rivalității familiilor lor, este redată prin decoruri și costume inspirate de Renașterea italiană, creând o Verona autentică.
Baletul „Romeo și Julieta” poate fi văzut ca un manifest al unui proiect artistic excepțional, care creează un dialog personal între tradiție și inovație muzicală, având muzica ca instrument în slujba dramei lui Shakespeare.
- Regie și coregrafie: Renato Zanella
- Decor: Alessandro Camera
- Costume: Carla Ricotti
- Lumini: Vinicio Cheli
- Asistent de coregrafie: Adina Tudor
- Dirijor: Tiberiu Soare
- Distribuția:
- Julieta: Rin Okuno – debut, Romeo: Robert Enache, Mercutio: Răzvan Cacoveanu, Tybalt: Bogdan Cănilă, Paris: Egoitz Segura, Rozalinda: Ada Gonzalez, Benvolio: Stefano Nappo, Lady Capulet: Katrin Kennedy, Capulet: Gigel Ungureanu, Lady Montague: Eliza Maxim, Montague: Sergiu Dan, Duetul de la miezul nopții: Ana Toderică, Jorge Barani, Prietenele lui Mercutio: Diana Gal, Gabriela Durleci, Maria Gogonea, Părintele Lorenzo: Virgil Ciocoiu, Doica Julietei: Lăcrămioara Proca, Isabel: Raluca Ciocoiu, DJ: Riku Kawanishi – debut
- Maeștri de repetiție: Adina Tudor, Bianca Fota, Virgil Ciocoiu, Alexandra Gavrilescu, Tamara Grimmer, Raluca Ciocoiu
- Cu participarea Orchestrei și a Ansamblului de Balet al Operei Naționale București
Nu ratați ocazia de a trăi emoția baletului „Romeo și Julieta”, o poveste despre iubirea eternă, dincolo de moarte, pe scena Operei Naționale București, miercuri, 29 aprilie, începând cu ora 18:30.
